W tym roku na Festiwalu GOODFEST wystąpią: BRODKA, Kaliber 44, Dawid Podsiadło, KAMP!, BOKKA, Fismoll, Stara Rzeka, Rebeka i Kari.
Wydarzeniem Festiwalu zapewne będzie występ Dawida Podsiadło, który w części koncertu zaśpiewa wspólnie ze swoim pierwszym zespołem Curly Heads. Będzie to ich jeden z pierwszych koncertów, podczas którego publiczność usłyszy singiel promujący nagrywany właśnie debiutancki album, pełny rockowych brzmień, swobody i zadziornego wokalu Dawida Podsiadło. Wydawnictwo pojawi
się w połowie października br. Oprócz Dawida Podsiadło skład formacji tworzą: Tomasz Szuliński, Tomasz Skuta, Oskar Bała oraz Damian Lis. Ich muzykę niektórzy określają jako brytyjską, ponieważ brzmią jak skrzyżowanie The Strokes z The Doors.
Jeszcze przed rozpoczęciem III edycji GOODFESTu, Narodowe Centrum Kultury – które jest patronem tegorocznej edycji Festiwalu – przeprowadzi panel dyskusyjny na temat partnerstwa kultury i biznesu, bez zaangażowania którego wiele wydarzeń artystycznych nie mogłoby się odbyć. W panelu swój udział zapowiedzieli m.in: Kazimierz Monkiewicz – Zastępca Dyrektora Narodowego Centrum Kultury ds. Rozwoju Kultury, Paweł Potoroczyn – Dyrektor Instytutu Adama Mickiewicza, Piotr Rzeczycki – Universal Music Polska, Jerzy Kapuściński – Dyrektor TVP2 oraz Radosław Bółkowski – Członek Zarządu Firmy Oponiarskiej Dębica S.A., przedstawiciel organizatorów GOODFESTu – T.C. Dębica S.A. oraz Goodyear Dunlop Tires Polska Sp. z o.o. Na panel dyskusyjny zaproszeni będą dziennikarze, przedstawiciele instytucji państwowych i samorządowych oraz biznesu.
„Festiwal GOODFEST to istotne wydarzenie muzyczne dla społeczności Podkarpacia, które jednocześnie mocno zaznacza swoją obecność na kulturalnej mapie Polski i znajduje duże uznanie wśród krytyków branży muzycznej. Nie ulega wątpliwości, że kultura i biznes potrzebują
się nawzajem. Nawet najbardziej ambitny projekt nie ma szans zaistnieć bez odpowiedniej promocji i nakładów finansowych” – powiedział Jacek Pryczek, Prezes Zarządu Goodyear Dunlop Tires Polska Sp. z o.o.
„Jest naturalne, że artyści korzystają ze wsparcia szeroko rozumianego biznesu, który z kolei rozumie jak wiele talentów i świetnych pomysłów drzemie w Polakach. Odpowiedzialne podejście
do kultury i biznesu prezentowane przez obie strony może przynieść wiele pozytywnych efektów, czego doskonałym przykładem jest GOODFEST” – dodał J. Pryczek.
Artyści GOODFESTu wystąpią w niezwykłej oprawie wizualnej, którą przygotują znakomici graficy i technicy multimediów z Temporary Space Design. Poprzednio realizowali oni projekty dla tak uznanych wydarzeń, jak m.in. Sacrum Profanum, Europejskiego Kongresu Kultury, Barbican Centre w Londynie, czy Lincoln Centre w Nowym Jorku, a także koncertów gwiazd, m.in. Jamiroquai
czy Wyclef Jean.
Festiwal GOODFEST rozpocznie się 30 sierpnia br. o godzinie 18:00 na Stadionie Miejskim przy ul. Akademickiej w Dębicy. Koncerty potrwają co najmniej do północy. Dla wszystkich będzie dostępna strefa z cateringiem.
O szczegółach Festiwalu można dowiedzieć się na stronie internetowej www.goodfest.pl oraz profilu Facebook https://www.facebook.com/Debica.Goodfest.
Partnerami GOODFESTu są: Narodowe Centrum Kultury, Instytut Adama Mickiewicza, Urząd Marszałkowski Województwa Podkarpackiego oraz Urząd Miasta Dębica.
Firma Oponiarska Dębica S.A. jest liderem polskiego rynku opon do samochodów osobowych i dostawczych. Od 1995 r. inwestorem strategicznym w Spółce jest amerykański koncern The Goodyear Tire & Rubber Company. Firma produkuje opony takich marek, jak: Dębica, Goodyear, Dunlop, Fulda i Sava. Sprzedaje swoje produkty w Polsce i 60 krajach na sześciu kontynentach, m.in. w Wielkiej Brytanii, Niemczech, Francji, Hiszpanii, Włoszech, USA i Brazylii.
Goodyear jest jednym z największych producentów opon na świecie, z centralą w Akron, w stanie Ohio, USA. Firma wytwarza opony, wyroby gumowe oraz środki chemiczne w 50 zakładach
w 22 krajach. Swoją działalność prowadzi w większości krajów świata. Dwa ośrodki innowacji
– w Akron w stanie Ohio i Colmar-Berg w Luksemburgu rozwijają najnowocześniejsze produkty i usługi, które wyznaczają branżowe standardy w dziedzinie technologii i parametrów. Goodyear zatrudnia około 69.000 pracowników. W Polsce firma oferuje opony takich marek, jak: Goodyear, Dunlop, Fulda, Sava i Dębica. Jest także głównym akcjonariuszem Firmy Oponiarskiej Dębica S.A.
20 września – piątek
WYDARZENIE SPECJALNE
UROCZYSTE ODSŁONIĘCIE TABLICY Z NAZWĄ RONDA IM. STANISŁAWA BAREI z udziałem małżonki reżysera Hanny Kotkowskiej-Barei – godz. 12.00, Rondo im. Stanisława Barei (przedłużenie ul. Obrońców Pokoju obok przejścia podziemnego pod obwodnicą)
Rondo zostało nazwane imieniem znakomitego reżysera Uchwałą Rady Miasta Jeleniej Góry z dnia 26 listopada 2012 r. Kolejna edycja festiwalu BAREJAda i związana z tym faktem obecność w Jeleniej Górze małżonki patrona jest okazją, aby w sposób szczególny upamiętnić fakt pojawienia się nowego patrona wśród nazw jeleniogórskich ulic, placów i rond.
Uroczystości towarzyszyć będzie krótki program artystyczny. Przy akompaniamencie zainstalowanej szafy prezesa, sypiącej cytatami z filmów mistrza, w towarzystwie nieśmiertelnego słomianego misia oraz przy aplauzie licznie zgromadzonej publiczności w postaci „dzieci z nagonki” (klasa artystyczna LO Nr III w Jeleniej Górze) odbędzie się: zagajenie organizatora, wystąpienie Prezydenta Miasta Jeleniej Góry, uroczyste odsłonięcie tabliczki z nazwą ronda przez małżonkę reżysera Panią Hannę Kotkowską-Bareja; krótka sesja fotograficzna i ewentualne wywiady z Panią Hanną dotyczące historii i anegdot związanych z nadawaniem nazw ulic im. Stanisława Barei
godz. 17.00-21.00 prezentacje filmów zgłoszonych do konkursu, spotkania z twórcami
godz. 21.30 After party, kabaret „JakGdybyNigdyNic”
– sala widowiskowa i Klub „Kwadrat” przy ul. Bankowej 28/30
21 września – sobota
godz. 15.00 prezentacje filmów zgłoszonych do konkursu, spotkania z twórcami
godz. 17.00 „Najlepsze z dziesięciu” – prezentacja najlepszych filmów nagradzanych w dziesięcioletniej historii festiwalu, spotkania z twórcami
godz. 20.00 kabaret „DNO”, zakończenie konkursu filmowego, uroczyste wręczenie nagród
godz. 22.00 After party – sala widowiskowa i Klub „Kwadrat” przy ul. Bankowej 28/30
Bilety na koncert kabaretu „DNO” w cenie 20 zł do nabycia w sekretariacie JCK przy ul. Bankowej 28/30 oraz na www.jck.pl
Wejściówki bezpłatne na pozostałe wydarzenia festiwalu do odebrania od 10 września w kasie biletowej JCK przy ul. Bankowej 28/30
Miasto Jelenia Góra, Jeleniogórskie Centrum Kultury
]]>Obok ekspozycji Programu głównego i Sekcji ShowOFF w programie festiwalu jeszcze wiele ciekawych wydarzeń towarzyszących, w tym – między innymi:
1. WARSZTATY DLA DZIECI:
piątek, 7 czerwca, godz. 18:00
warsztaty inspirowane wystawą Milou Abel Jestem tobą
Prowadzi: Justyna Mazur
Galeria Związku Polskich Artystów Fotografików, ul. św. Tomasza 24
Zapisy: dzieciaki@photomonth.com
sobota, 8 czerwca, godz. 16:30
warsztaty inspirowane wystawą Vanity. Fotografia mody z kolekcji F.C. Gundlacha
Prowadzi: Justyna Mazur
Muzeum Narodowe w Krakowie, al. 3 Maja 1
Zapisy: dzieciaki@photomonth.com
niedziela, 16 czerwca, godz. 12:00
warsztaty dla dzieci i rodziców Zuzanna Alicja ubiera
Prowadzą: Alicja Szulc, Zuzia Szulc i Agnieszka Pajączkowska
Galeria Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki, pl. Szczepański 3a
Zapisy: warsztaty@photomonth.com
2. projekcje filmów: festiwal PLANETE+ DOC na Miesiącu Fotografii w Krakowie
seanse w Kinie Pauza, ul. Floriańska 18/5 (2 piętro)
czwartek, 6 czerwca, godz. 18:00
Bert Stern. Prawdziwy Madman; reż. Shannan Laumeister, USA, 2011, 93 min
piątek, 7 czerwca, godz. 18:00
Sfabrykowany krajobraz; reż. Jennifer Baichwal, Kanada, 2006, 90 min
3. projekcje filmowe w Galerii Domu Norymberskiego
Galeria Domu Norymberskiego, ul. Skałeczna 2
sobota, 8 czerwca, godz. 19:00
Peter Lindbergh – moje życie; reż. Werner Raeune, Niemcy, 2007, 43 min
Rankin – Show Off; reż. Ralph Goertz, Niemcy, 35 min
niedziela, 9 czerwca, godz. 19:00
Albert Watson – Retrospektywa; reż. Ralph Goertz, Niemcy, 30 min
Robert Mapplethorpe – Shapes; reż. Ralph Goertz, Niemcy, 2011, 40 min
Przez cały czas trwania Miesiąca Fotografii zachęcamy również do udziału w projekcie Album rodzinny – warsztaty poświęcone albumom już się odbyły, ale dalej można wziąć w nich udział. Prowadząca – Aga Pajączkowska – przeprowadziła z uczestnikami badania dotyczące mody w ich rodzinnych albumach. Każdy wybrał jedno zdjęcie i szczegółowo opisał jego historię, a rezultaty akcji można znaleźć w Bunkrze Sztuki. Teraz zachęcamy do dosyłania zdjęć i opowieści, a wybrane zgłoszenia zostaną włączone do ekspozycji – zostały jeszcze niecałe dwa tygodnie!
to także okres aktywności platformy Krakow Photo Fringe, nowej formy udziału w festiwalu. Więcej informacji na www.photomonth.com oraz www.krakowfringe.com
PR
LA
Festiwal Birofilia co roku gromadzi kilka tysięcy miłośników piwa i piwowarów. W 2012 r. do unikalnego na skalę europejską Konkursu Piw Domowych Birofilia, organizowanego przez Polskie Stowarzyszenie Piwowarów Domowych, przystąpiło 131 piwowarów domowych, którzy zgłosili aż 371 piw uwarzonych w 10 stylach piwnych. Z myślą o fanach Festiwalu Birofilia i piwowarach domowych organizator postanowił rozbudować profil na Facebooku i zachęcić do aktywnego uczestnictwa w wydarzeniu.
Nowością jest kalendarz warzenia, z którego w czytelny sposób dowiemy się, jakie style piwne można zaprezentować w ramach 8 kategorii konkursowych. Aplikacja „kalendarz” na profilu Facebook Festiwalu Birofilia umożliwia również robienie notatek i obrazowo pokazuje, kiedy piwowarzy domowi powinni najpóźniej rozpocząć warzenie piwa. Wynika z niego np., że kwiecień jest najlepszym miesiącem na rozpoczęcie warzenia Alt’a (Altbier), Imperialnego Pale Ale (Imperial Pale Ale) oraz Krzepkiego Portera (Robust Porter). Niestety dla miłośników Koźlaka (Bock) czy Blond’a, którzy nie rozpoczęli jeszcze warzenia może być już za późno. Tym piwowarom proponujemy uwarzenie Jasnego Lekkiego (Light Lager) lub Pszenicznego Ciemnego (Dunkelweizen). Przygotowanie tych piw można rozpocząć najpóźniej w majowy weekend. Te informacje, opisy poszczególnych stylów piwnych i wiele innych materiałów wszyscy miłośnicy piwa znajdą na www.festiwal-birofilia.pl.
Choć piwowarzy mogą zgłaszać uwarzone piwa w 8 kategoriach, w każdej mogą zaprezentować tylko jeden złocisty trunek. Aby wziąć udział w Konkursie Piw Domowych Birofilia 2013 r. należy wypełnić formularz zgłoszeniowy, który dostępny jest razem z regulaminem na stronie internetowej www.festiwal-birofilia.pl. Uczestnicy zobowiązani są do dostarczenia piwa do organizatorów konkursu w terminie od 29 kwietnia do 26 maja.
Na zwycięzcę konkursu głównego na najlepsze piwo domowe, którego poznamy 15 czerwca w Żywcu, czekają wyjątkowe nagrody. Dzięki Grupie Żywiec S.A., sponsorowi Festiwalu Birofilia, oprócz unikatowego tytułu i dyplomu „Grand Championa Birofilia 2013”, laureat będzie miał możliwość uwarzenia zwycięskiego piwa ponownie – w Brackim Browarze Zamkowym w Cieszynie na dużo większą skalę. Piwo to trafi na polski rynek jak co roku 6 grudnia.
Na tegorocznym Festiwalu Birofilia na wszystkich miłośników piwa czekać będą liczne atrakcje – Aleja Piw Świata, namiot główny, a w nim stoisko piw domowych, piwa z browarów rzemieślniczych, warsztaty, koncerty oraz spotkania z ciekawymi ludźmi z piwnego świata, liczne konkursy. Będzie można także zwiedzać Arcyksiążęcy Browar w Żywcu i Muzeum Browaru, które co roku odwiedza 100 000 osób. Nie zabraknie również Międzynarodowej Giełdy Kolekcjonerskiej. Więcej informacji, zdjęcia i wyniki poprzednich edycji konkursów znajdziecie Państwo na stronie: www.festiwal-birofilia.ploraz na profilu Festiwal Birofilia na portalu Facebook. Wstęp na Festiwal Birofilia jest bezpłatny.
PR
LA
]]>„Szykuj się!”. Fotografia w świecie mody
Jak co roku podczas Miesiąca Fotografii wKrakowie –w ramach Programu głównego – zaprezentowane zostaną wystawy gwiazd światowej i polskiej fotografii. Tematem 11. edycji Miesiąca Fotografii jest moda – i różnorodne formy jej reprezentacji – jako zjawisko kulturowe.
„Tworząc tegoroczną edycję Miesiąca Fotografii i zastanawiając się nad jego formułą, przyjęliśmy szeroką definicję mody i stylu. Jesteśmy przekonani, że codzienny strój jest równie wart uwagi jak najbardziej wysublimowane haute couture. Moda, pojmowana szeroko, z uwzględnieniem wszystkich jej kontekstów, może stanowić klucz do zrozumienia całej kultury współczesnej” – tłumaczy Tomasz Gutkowski, dyrektor Miesiąca Fotografii w Krakowie.
Na Program główny festiwalu złoży się 10 wystaw, w tym Pogranicza mody – prezentowanaw Bunkrze Sztuki ekspozycja wprowadzająca publiczność w założenia festiwalu oraz eksplorująca potencjał magazynu lajfstajlowego Sekcja eksperymentalna.
Moda na pograniczu – między intymnością a społecznym konformizmem
Pogranicza mody to wystawa centralna 11. edycji Miesiąca Fotografii w Krakowie. Poświęcona krytycznej analizie roli ubioru, wyglądu, stylu i mody we współczesnej kulturze zachodniej, stanowić będzie klucz do zrozumienia szerokiej definicji mody przyjętej na potrzeby całego Programu głównego festiwalu. To od niej warto rozpocząć zwiedzanie wystaw Miesiąca Fotografii w Krakowie w tym roku.
W ramach wystawy zostaną zaprezentowane projekty poświęcone szerokiemu spektrum tematów – od refleksji nad indywidualnym stylem, aż po przyjrzenie się schematom zewnętrznie narzucanych wzorców; od prywatnych i intymnych rytuałów, po użycie mody jako narzędzia wymuszania i egzekwowania społecznego konformizmu. Wśród poruszanych wątków znajdą się m.in. przebranie, kamuflaż, maska czy uniform. Wystawa będzie prezentowana w Galerii Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki (pl. Szczepański 3A).
„W Bunkrze Sztuki będzie można zobaczyć m.in. instruktażowe zdjęcia dla agentów STASI pokazujące, jak przebrać się za fotoamatora lub policjanta; dumnie pozujących rzeźników i pijanych biznesmenów; snajperów ukrytych w trawie i afrykańskie maskarady, a także ręcznie malowane kurtki załóg bombowców z II wojny światowej i fotografie z jednego z krakowskich zakładów fryzjerskich. Idea wystawy zakłada, że moda i styl mogą być zarówno narzędziem konstruowania i manifestowania jednostkowej tożsamości, jak i metodą na jej podporządkowywanie i dyscyplinowanie. Obok siebie zaprezentowane zostaną zdjęcia, filmy i prace wideo artystów działających na polu dokumentu i kreacji oraz fotografie pochodzące z archiwów prywatnych i tych należących do instytucji władzy. Program tej wielowątkowej ekspozycji zostanie wzbogacony przez elementy interaktywne i czynnie angażujące publiczność” – opowiada Paweł Szypulski, główny kurator projektu.
Od Gundlacha po Fashion Films
Do współpracy przy tegorocznej edycji Miesiąca Fotografii zaproszono wielu wybitnych twórców i specjalistów. Wystawy będą się odbywać równolegle w najlepszych salach ekspozycyjnych Krakowa, a towarzyszyć im będą spotkania, warsztaty, projekcje oraz wykłady.
„Szykuj się!” to hasło tegorocznej edycji. „Uznaliśmy, że moda, niezależnie czy codzienna, czy z wybiegów, zawsze wiąże się z przygotowaniami, z pewnego rodzaju kreacją, szykowaniem się i rytuałem” – mówi Karol Hordziej, dyrektor artystyczny Miesiąca Fotografii
Wśród wystaw Programu głównego tegorocznej edycji MFK znajdzie się duża wystawa historyczna – prezentowany w Muzeum Narodowym przegląd najwybitniejszych dzieł z tradycyjnego nurtu fotograficznej reprezentacji mody, będący wyborem najciekawszych prac z kolekcji fotografii mody XX wieku F.C. Gundlacha, powstałej z założeniem poszukiwania prac najlepiej oddających ducha czasów. Na wystawie pokazane zostaną prace takich twórców jak: Richard Avedon, Guy Bourdin, David LaChapelle, Peter Lindbergh, Helmut Newton, Tim Walker czy sam F.C. Gundlach. Będzie też ekspozycja wskazująca drogi najnowsze – wystawa kuratorska prezentująca najsilniejszy współcześnie kierunek rozwoju praktyki reprezentacji mody: film poświęcony modzie (Nick Knight – Fashion Films/Showstudio, Angel Wawel).
W Programie głównym również: przekrojowa wystawa twórczości Waltera Pfeiffera, prekursora stylu fotografii mody lat 90. charakteryzującego się połączeniem kreacji i dokumentu (Galeria Starmach); nieprezentowane dotąd zdjęcia Corinne Day z prywatnego archiwum artystki (Galeria Pauza); nowe spojrzenie na twórczość klasyka polskiej fotografii mody Tadeusza Rolke oraz drugie oblicze Ghislain’a Dussart’a, oficjalnie znanego jako twórca ikonicznego fotograficznego wizerunku Brigitte Bardot (obie wystawy w MOCAK); współczesny dokument poświęcony obsesji związanej z modą (Milou Abel, ZPAF); instalacja poświęcona modzie w kontekście wzajemnych wpływów kulturowych w realiach obszarów postkolonialnych (Roy Villevoye, Muzeum Etnograficzne) oraz wschodzące gwiazdy nowego pokolenia – ukraiński duet Synchrodogs (Galeria New Roman).
200 stron wystawy
Sekcja eksperymentalna to część programu, w ramach której organizatorzy stawiają na nowe sposoby generowania treści i ich prezentacji w ramach festiwalu. Po całkowicie interaktywnej wystawie pokazywanej w Bunkrze Sztuki w roku 2012 druga odsłona Sekcji przybierze kształt drukowanego magazynu. Do pracy nad projektem zaproszono specjalistów, którzy w swojej codziennej pracy zajmują się zawodowo modą. Rezultatem ich pracy będzie 200-stronicowy magazyn „Maj” zawierający teksty, ilustracje, eseje wizualne oraz sesje zdjęciowe. „Magazyn «Maj» ma stanowić artystyczną refleksję na temat pracy i wrażliwości osób związanych z modą, a także stanowić przyczynek do myślenia o polskim stylu życia w ogóle. Inspiracją dla nas był pierwszy polski magazyn lajfstajlowy – «Ty i Ja»” – mówi redaktor naczelna magazynu „Maj” Karolina Sulej.
Do pracy nad wspólnym magazynem zasiedli m.in.: Philip Niedenthal z „Harper’s Bazaar”, Mikołaj Komar z „K MAG”, Janusz Noniewicz z Katedry Mody warszawskiej ASP, krytyk mody Marcin Różyc, wice naczelna „Przekroju” Hanna Rydlewska, producentka, managerka i organizatorka pokazów Anna Żurawska oraz fotografka Zuza Krajewska. Nad całością czuwa Raphaëlle Stopin, dyrektor artystyczna festiwalu Fotografii Mody w Hyères, która podjęła się roli mentorki projektu.
Ekspansja Sekcji ShowOFF
Ciesząca się olbrzymią popularnością Sekcja ShowOFF skierowana jest do młodych polskich artystów stojących u progu kariery, dla których to często pierwsza okazja do profesjonalnej pracy nad indywidualną ekspozycją i szansa na prezentację swojej twórczości przed wielotysięczną międzynarodową publicznością festiwalu.
Na tę część programu złoży się 10 wystaw młodych artystów sztuk wizualnych wybranych w otwartym konkursie spośród rekordowej ilości nadesłanych zgłoszeń. Jury w składzie: Kuba Bąk, Bownik, Dorota Buczkowska, Cecylia Malik i Marika Zamojska, kierując się potrzebą poszukiwania nowych zjawisk we współczesnej fotografii i doceniając spójność nadesłanych projektów, wybrało dziesięciu laureatów. Są nimi:Kaja Dobrowolska, Yurko Dyachyshyn, Anna Kieblesz, Aleksandra Loska, Piotr Macha, Sergey Melnitchenko, Ondřej Přibyl, Dominik Ritszel, Alexandra Soldatova i Milena Soporowska. Laureaci wspólnie z kuratorami pracują obecnie nad ostatecznym wyborem prac, sposobem i miejscem prezentacji wystawy.
„Oprócz aplikacji z Polski przed kuratorami zaprezentowano fotografie z krajów sąsiadujących, co zaowocowało wybraniem dwójki osób z Ukrainy, i po jednej z Białorusi oraz Czech. Pomimo że medium dominującym w konkursie była fotografia, wybrane zostały trzy projekty wykorzystujące video art” – tłumaczy koordynator Sekcji ShowOFF Piotr Sikora.
Wydarzenia towarzyszące: Spotkania mistrzowskie, Przegląd Portfolio, SlideNite, photo.mov, warsztaty i dyskusje
Wydarzenia towarzyszące wystawom Miesiąca Fotografii 2013 są integralną częścią Programu głównego tegorocznego festiwalu. Przez cały miesiąc będą się odbywać warsztaty oraz spotkania z artystami, w tym roku także w ramach nowej serii Spotkań mistrzowskich – niezwykłej okazji do poznania dorobku ciekawych twórców, dyskusji, wymiany doświadczeń, być może nawet poznania tajników najwspanialszych sesji. W tegorocznym programie Wydarzeń towarzyszących tradycyjnie znajdą się również pokazy filmów prezentujących sylwetki artystów, związanych z tematem przewodnim tegorocznej edycji Miesiąca Fotografii.
W tym roku w ramach Wydarzeń towarzyszących zorganizowany zostanie również Przegląd Portfolio, będący niepowtarzalną okazją do spotkania i uzyskania cennych wskazówek od ekspertów. Rezultatem tych spotkań bywają nieraz decyzje o współpracy wystawienniczej czy wydawniczej – warto!
W programie Wydarzeń towarzyszących w tym roku znajdzie się również SlideNite – cieszące się olbrzymią popularnością plenerowe pokazy slajdów. Pokazy podzielone będą na bloki tematyczne: prezentacja najciekawszych polskich fotoreportaży minionego roku, okładki czołowych współczesnych i historycznych magazynów modowych, oraz prezentacja wyników rozpoczynającego się właśnie międzynarodowego konkursu fotograficznego photo.mov, nowości w programie festiwalu skierowanej do środowiska twórców eksperymentujących z fotografią, poszukujących nowych form wyrazu.
Szykuj się na Miesiąc Fotografii w Krakowie!
www.photomonth.com
fb/photomonth
PR
LA
]]>
utalentowanych projektantów nie tylko z Włoch. Natasha Pavluchenko otrzymała zaproszenie do zaprezentowania włoskiej publiczności swojej najnowszej kolekcji haute couture podczas styczniowych pokazów.
– Kolekcja, którą zaprezentuję, urodziła się na płótnach, kiedy po prawie sześcioletniej przerwie w malowaniu, wzięłam do ręki pędzel. Pierwszy obraz, który namalowałam, był kumulacją moich emocji po tych latach i nawiązywał tematem do Kobiet-Wojowniczkek – opisuje Natasha Pavluchenko. – W tej kolekcji połączyłam moją wiedzę o tradycyjnym krawiectwie, geometrię konstrukcji z nowoczesnym designem. To powrót do korzeni w połączeniu ze współczesnym człowiekiem. Kolekcja Neo Couture będzie potwierdzeniem tego, że Haute Couture może być minimalistyczny i skomplikowany jednocześnie – dodaje projektantka.
Pokazy Alta Roma zainicjowano w 1998 roku. Miał to być sposób na przywrócenie Wiecznego Miasta – światowi mody niepodzielenie, przynajmniej na włoskim podwórku kojarzonemu z Mediolanem. W organizację pokazu Natashy Pavluchenko zaangażowała się marka Loyd.
– To wspólna inicjatywa, która ma pokazać i przekonać, że kobiety potrafią współpracować w dużych biznesowych przedsięwzięciach – podkreśla Sylwia Mokrysz, z zarządu Mokate SA, właściciela marki herbat Loyd.
Prezentacja kolekcji Natasha Pavluchenko odbędzie się 26 stycznia o godzinie 20.00 we wnętrzu Palazzo Ferrajoli w Rzymie. Patronat honorowy nad tym wyjątkowym wydarzeniem objęła Ambasada RP w Rzymie.
PR
LA
]]>